In Sea Through Skin onderzoekt kunstenaar Bianca Baldi het complexe fenomeen van white passing. Zich voordoen (al dan niet gedwongen) als iemand van een andere raciale groep, werd ook wel playing white genoemd in de Zuid-Afrikaanse volksmond.

Stap binnen in een unieke expo die je meeneemt in de wereld van Roger Raveel. Ontdek de fascinerende verbinding tussen zijn iconische werken en de achthonderd jaar oude Landcommanderij.

Everlyn Nicodemus (Tanzania, 1954) werkt in vele media: schilderen, collage, academische onderzoek, cureren, en poëzie. Dit retrospectief is gewijd aan een oeuvre dat wars is van conformiteit en het 'framen van de ander'.

In Bozar momenteel de grootste Europese tentoonstelling van John Baldessari sinds zijn overlijden. De titel Parabels, fabels en andere sterke verhalen verwijst naar Baldessari’s overtuiging dat kunst verhalen vertelt.

De sculpturen van Sofi Van Saltbommel ontstaan uit klei, de oorspronkelijke matrix die ze mengt met textiel en diverse andere materialen. 

Hoe wordt girlhood verbeeld? Hoe wordt het herinnerd? En hoe blijft het idee van ‘het meisje’ de beeldcultuur en mode beïnvloeden? GIRLS is een interdisciplinair project dat beeldend kunstenaars, modeontwerpers, fotografen, kostuumontwerpers en filmmakers samenbrengt.

In 1937 geeft René Magritte een lezing in het KMSKA over zijn visie op de werkelijkheid. Gebaseerd op een selectie werken uit de begeleidende diavoorstelling, presenteert het KMSKA een expo waarin Magritte als het ware optreedt als zijn eigen curator.

De tentoonstelling No Longer Not Yet laat je uiteenlopende manieren van tijd ervaren: van zonnetijd en het ritme van je lichaam tot tijden van herinnering, asynchrone tijd, kosmische tijd en onzichtbare tijd.

In Oostende zelf neemt Mu.ZEE tijdens de sluiting haar intrek in de statige Venetiaanse Gaanderijen, vier opeenvolgende thematische tentoonstellingen, waarvan Het is zondag op zee! de eerste is. Wat trekt mensen keer op keer naar de zee? Wat hopen ze er te vinden, te voelen?

Met nieuw werk van grafisch kunstenaar Jan Vermandere is Typefaces een ode aan de typografie, met de nadruk op unieke Belgische lettertypes. Die typisch Belgische letters worden dan weer nieuw leven ingeblazen dankzij expert Jo De Baerdemaeker.

In Kennis in zicht sta je dit najaar oog in oog met een verrassende selectie objecten uit de studiecollecties van KU Leuven: van opgezette vogels en fluorescerende mineralen tot Congolese kalebassen en afgietsels van wereldberoemde sculpturen.

In haar eerste solotentoonstelling in België nodigt Alicja Kwade ons uit om anders te kijken naar de wereld en hoe we die proberen te begrijpen. Alicja Kwade is bekend om haar sculpturen en installaties die wetenschappelijke en filosofische concepten uitdagen.

De expo Routes naar kennis blikt terug op de geschiedenis van 600 jaar universiteit in Leuven. Ontdek de verhalen, objecten en mensen die al zes eeuwen lang grenzen verleggen – en zo de wereld blijven verrassen. 

In een tijd waarin steden en voorstedelijke gebieden onderworpen zijn aan nieuw beleid, lijken de beelden van Michel Couturier zowel verrassend als vertrouwd. Ze schetsen elementen die de stedelijke landschappen van vandaag bevolken: verkeersborden, snelweglampen, bewakingscamera’s, of bouwkranen die door de lucht snijden.

Làzara Rosell Albear (1971, Havana, Cuba) woont en werkt in Brussel. Haar films en audiovisuele creaties zijn op talrijke festivals vertoond. Ze verkent beweging, migratie, transformatie, wisselwerking en diens effecten ervan op het menselijk lot.

Deze week begon de laatste restauratiefase van het Lam Gods. Van 2012 tot 2019 kon je de eerste twee fasen al volgen in het museum, en ook nu staat ons restauratieatelier weer klaar! Deze laatste fase duurt vermoedelijk tot het voorjaar van 2026. Tijdens de week kun je de restaurateurs van het Koninklijk Instituut van het Kunstpatrimonium (KIK) live aan het werk zien.

Bekend om haar beeldhouwwerk, ruimtelijke installaties, foto's en tekeningen heeft Baghramian een manier ontwikkeld van onverschrokken experimenteren met een zeldzaam scherpe historische en conceptuele focus.

Het FOMU neemt je mee op een fascinerende reis door de beginjaren van de fotografie in België. Voor het eerst in bijna 40 jaar brengt FOMU een grootschalige tentoonstelling over 19de-eeuwse Belgische fotografie.

Een tentoonstelling over apocalyptisch denken, (wan)hoop en troost in de middeleeuwen en vandaag, met live werk van Tino Sehgal in de Kapel en kunst van Marina Abramović, Francis Alÿs, Joseph Beuys, Michaël Borremans, Miriam Cahn, Lucas Cranach I, Thierry De Cordier, Albrecht Dürer, Marlene Dumas en vele anderen in de zalen. 

Aan de hand van de collectie van het Vitra Design Museum onderzoekt de tentoonstelling Design and Comics: Living in a Box de relatie tussen design en de wereld van strips.

Fire, een tentoonstelling in de Boghossianstichting brengt een vijftigtal moderne en hedendaagse kunstenaars samen rond het intrigerende thema van vuur. 

In de Centrale | vitrine  voor de gelegenheid een echte “kerstetalage” ensceneert Grégoire Motte een nieuwe versie van L’apparition mythologique de Witloof. Het vertelt het verhaal van de geboorte van de meest eigentijdse en uitdagende van alle salades.

Tien jaar na het overlijden van Jan Hoet (1936-2014), oprichter van S.M.A.K., onderzoekt deze tentoonstelling de gelijkenissen en verschillen tussen Hoets aankoopbeleid en dat van verzamelaarskoppel Roger en Hilda Matthys-Colle.

S.M.A.K. presenteert een grote solotentoonstelling van Marc De Blieck, een kunstenaar die ons doet twijfelen aan wat we vanzelfsprekend vinden in fotografische beelden.